大ぴらに言うのは初めてだけど、けっこうアナ雪が好きなんです。

　ストーリーもビジュアルも音楽も素晴らしい。

　最近、ミュージカル映画なんて全然見ない（そもそも作られているのだろうか？）けど、アナ雪だけは別格。何度聴いてもいい。

　この映画は本当にディズニー／ピクサーの力を思い知らされた。

　で、今日は「リメンバー・ミー」を見たんだけど、その前座がアナ雪。

　なんと贅沢な！

　20分そこそこのクリスマスをテーマにした短編だけど、ひとかけらの手抜きもなく充実度満点。

　「自分たちには伝統がないね」と、ちょっと悲しむアナとエルサのために、雪だるまのオラフが伝統を集めて回るが・・・という、いかにもアメリカらしい発想のストーリーで、これがまたとても面白く、かつ美しくまとまっている。

　もちろんアナとエルサの歌も最高で、１時間分くらい見た気になりました。

　けどあくまで前座なので、あまり胃にもたれず、ちゃんとメインを食べられるように軽くしてあるのがミソ。

　ちょっと完璧過ぎるバランスです。いずれにしてもこの２本立ては超お得です。

　メインの「リメンバー・ミー」については、いろいろ考えさせられたので、また後日。

　今日はほとんど映画会社の回し者になってしまいました。

　まぁ良いものは良い。好きなものは好きなので、ということで。

  Googleの翻訳機能の精度がずいぶん上がってきたような気がします。

　今日はほぼ半日、ずっと仏事やマイナビ農業のネタ探しで検索をしていたのですが、海外の話についてはこれまでほとんど日本語のサイトに頼っていました。

　英語サイトならちょっと読んでみようとするのですが、やっぱりよくわからない。

　「翻訳しますよ」と出てくるので、やってみると、ますますわからん！

　ということが多かったのですが、今日、改めてみるとそう悪くありません。

　たとえばこんな感じ。

農業革命へようこそ！

成長中のアンダーグラウンドで、私たちは持続的に口腔内で新鮮なマイクログリーンを生育し、サラダはClaphamの賑やかな通りの33メートル下に葉っぱになります。 最新の水耕栽培システムとLED技術を使用して、私たちの作物は、忘れられたこれらのトンネルが提供する完全な無農薬環境で年間を通して栽培されています。 管理された環境のおかげで、それぞれの小さな葉は最後まで驚くほど味わいます。 私たちの緑は、気候や季節の変化に影響を受けません。私たちは一番の場所のおかげで、作物を輸入する必要性を減らし、小売店や消費者の食糧マイルを大幅に削減します。

　おかしなところはいくつかあるけど、意味はわかりますよね。

　確実に進化している。

　ちなみにこれは、第二次世界大戦時に防空壕として使用されていたロンドンの地下トンネルを、LED照明を使った水耕栽培農場に変えようとしている「Zero Carbon Food」という企業サイト。

http://www.zerocarbonfood.co.uk/

　おかしなところは原文と比較して自分で修正すればちゃんとした日本文として使えるし、語学の勉強にもなります。

　他の言語はどうかまだわからないけど、まず英語サイトには付き合っていきたいなと思います。

　興味ある分野なら、海外サイトもどんどん見ていこう！

　FaceBookでいろんな顔が並んでいるのを見ていると、先日、アカデミー賞でメイクアップ賞を受けた辻一弘さんがインタビューで話していたことを思い出します。

　印象に残っているのは、人間の顔は苦悩を重ねるたびに左右の対称性が崩れていくということ。

　子供の頃・若い頃は美しいシンメトリーを成していても、齢とともにそれがあらぬ方向に歪んでいく。

　純粋に皮膚、目、鼻、歯などの肉体の衰えもあると思いますが、それ以上に、生きていて笑ったり泣いたり怒ったりを繰り返していると、顔面の筋肉のつき方がいろいろ変わっていくのでしょう。

　また、顔では笑っていながら、心の中では相手に対する嫉妬や憎悪がメラメラ・・・なんてことをやっているのも、筋肉や神経が複雑によじれそうです。

　そういえば漫画などで、悪いやつとか、心に闇を持っている人物（別に異常者でなくても、よほどの聖人君子でない限り大抵の人が持っている）などの顔をアップにすると左右がひどく違う顔て描かれていたりします。

　これまであまり意識したことなかったけど、鏡でまじまじと自分の顔を見ると確かにそうだ。左右にかなり違いがある。おーこわ。

　若い頃、美男美女の誉れ高かった人は、その自画像の残影が強烈に焼き付いているので、齢とともにその顔が歪んでいくことに人一倍敏感なのでしょう。

　「顔が崩壊していく」という恐怖感を抱き、ほとんどパニックに近い精神状態になる人もいるようです。

　だから美容整形や薬物投与を繰り返し、ますます問題が複雑怪奇になっていく。

　僕らは、生まれついての美形なら、ずいぶんと人生のアドバンテージが高いだろうと思いがちですが、どうやらそうでもないようです。

　こうやって書くと齢を取ると醜くなる一方で、ロクなことがないようですが、辻さんはそうした歪みを超え、何らかの形で苦悩を克服した時、人間の顔は人生で最も美しく輝くと言います。

　そして彼が手掛ける特殊メイクの仕事は「その人の伝記を書くのと同じ仕事」だとも。

　ゲイリー・オールドマンを、ウィンストン・チャーチルに作り変えられる程、人間の顔と向き合い研究してきたアーティストだからこそ、そんな表現ができるのだと思います。

　筋肉の張り・弛み・しわの一つ一つに、その人の生き方・心の在り方・秘めたるものが現れているのでしょう。

　これはすごいことであり、また、とても恐ろしいことでもあります。

　だからFaceBookにも顔を載せない人が多いのかな？

　かく言う僕も、最近あまり気に入った写真がないので、６年前のを貼り付けてありますが。

　あなたはどうですか？

昨日のこと。

日が沈み、空が薄く群青色になり始めていた。

僕は永福町の駅を通り抜け、井の頭通りを西から東へ自転車で走っていた。

通りの向こう側に行きたいので、信号のある交差点で停まる。

すると思わぬ光景に出会った。

向こう側に女性がふたりいる。

ひとりは小学5年生～6年生くらいの女の子。

もう一人はそのお母さんと思しき女性。

信号待ちの間、ふたりは何やら仲良くふざけ合っている。

お母さんはちょっとお道化て体をスイングさせながら、リズミカルに脚をサイドに蹴り出して見せる。

それを見て娘はキャッキャと嬉しそうに身をくねらせている。

どうやら彼女はクラシックバレエの素養があるようだ。

表現のために鍛え上げた筋肉はさりげにすごく、通りを挟んだこちら側からでも、体の輪郭がくっきりと浮かび上がって見える。

僕はぼんやり見とれながら、あの二人は本当に母娘か？　

あるいは叔母と姪か？

さすがに姉妹ではないだろう。

齢の離れた友達と言うのもあり得るかな・・・など、いろいろ考えていたが、そのうち信号が変わり、ぼくは北から南へ、二人連れはこれまた楽しそうに小躍りしながら南から北へ渡った。

すれ違って僕は、お母さんらしき女性はダンサーなのかも知れないと考えた。

でも暮らし向きは良くない。

もしかしたら彼女の夫はろくでもない男で、愛想をつかして離婚して娘と二人暮らしになってしまったのかも知れない。

お金がなくて娘を育てるためにスーパーマーケットンのレジ打ちやら、トイレ掃除やら、介護ヘルパーやら、宅配便の配達やら、いろんな仕事を掛け持ちしなくてはならないのかも知れない。

けれどそれでも彼女は踊るのをやめないだろう。

自分のために、娘のためにも。

ほんの一時かも知れないけど、彼女らは生きていることをとても楽しんでいて、僕に素敵な印象を与えてくれた。

　原稿を書いていると、過去の出来事について、それが起こったの年を西暦で書くか、元号で書くか、迷うことがあります。

　大正時代から前は併記しないと自分自身がわからないし、読者もよくわからない人が多いでしょう。

　大正３年、明治24年、慶応元年をそれぞれ西暦に直せ、と言われてその場でぱっとわかる人はあまりいないと思います。

　やっかいなのが昭和で、これは過去でありながら、年寄りにとってはいまだ続いている現在なのでややこしい。

　うちの母親は昭和4年生まれですが、時々、自分の齢がわからなくなります。

　そんなとき、僕は「今年は昭和93年。だからお母さんは89だよ」と言ってます。

　母の頭の中では西暦はもちろんですが、平成という元号は、どこか他の国の歴史の数字のようです。

　僕の場合は、同じ年であっても昭和〇年と西暦〇年は随分イメージが違っています。

　だから特にルールを課されない場合は、ほとんど自分の感覚で書き分けます。（字数が許されるときは極力併記しますが）

　たとえばビートルズの来日公演はやっぱり1966年で、昭和41年ではない。

　同じくアポロ11号の月着陸は1969年で、昭和43年ではない。

　逆に平成天皇（当時皇太子）のご成婚は昭和34年で、1959年ではない。

　前・東京オリンピックは、1964年と昭和39年、両方ありかなぁ。

　昭和は40年代までは風味が農厚で、その時代の空気を数字で明瞭に表現してくれるのですが、50年代・60年代になると急に印象が薄くなる。

　昭和50年と言われても全然ピンと来ないのだけど、1975年と言われれば長髪でベルボトムの裾がボロボロになったジーパンはいた若者が、ギター鳴らしているシーンが即座に思い浮かびます。

　昭和55年も60年も、1980年とか85年とか言われないとイメージわかないなぁ。

　平成は1989年から始まってて、出だしがバブルで盛り上がっていた時代だったので、明るく楽しく軽やかなイメージが強い。

　だけど、そのあとすぐに経済が急降下しちゃって、そのせいか日本人もおかしくなっちゃって、1990年代には心理学やらプロファイリングみたいなものが流行ってくらーくなってしまい、それがずーっとダラダラ続いて、失われた10年やら20年やらが30年になって、結局、平成はまるごとロストジェネレーションになってしまうのではないかという危機感が漂います。

　その平成も残り1年あまり。

　2019年から始まる新しい元号はどんなもので、どんな空気を作るのだろう？

　食育などでは肉も魚も野菜も、いのちをいただくのよと、子供に教えている。

　それは正論だけど、僕は動物のいのちと植物のいのちはちょっと違うものなのではないかと考える。

　僕は子供の頃、肉が食べられなかった。

　ハムやソーセージなどの加工肉はいいが、そのままの豚や牛や鶏の肉は全然ダメで口にできない。

　煮物や炒め物などに入っているといつも避けていた。

　当時の大人はまだ肉食文化のアメリカに負けたという敗戦コンプレックスが強烈に残っていて、こっちも肉を食ってリベンジしたいという思いが潜在的にあった。

　そこに肉を食べない豆腐小僧みたいな男児がいると、あからさまに腹を立てた。

　別居うなんかできなくたって、ガツガツ肉を食う元気な男児がよしとされたのだ。

　というわけで毎日、給食の時間は絶望的な気分になっていた。

　一方、家では母親が、僕が肉を食えないことに対して「連想するんでしょ」と言っていた。つまり肉片から牛や豚や鶏のまんまの姿を思い描いてしまい、それで食えないというのだ。

　その時はそんなことはないよと思っていたけど、今考えると母は正しかったのかも知れない。

　哺乳類でも鳥類でも、肉を食べるということは、同族とか仲間とは言わないまでも、かなり自分に近い存在を殺して食べるということ。

　人間のいのちと動物のいのちは、ほぼ同じレベルに属するのだ。

　なので食べるには抵抗感がある。

　もしかしたら抵抗感を感じるということが、人間と動物の違いであるとも言える。

　でも植物はちがう。

　人間や動物より下等なのではない。逆だ。

　植物のいのちはより上等、高次元にあるのではないか。

　天上と地上の間、神さま（的な存在）と動物の間にあると言えるかもしれない。

　あるいは地球という大地と、そこで活動するすべての動物との媒介者と言ってもいいかの知れない。

　植物は惜しげもなく「恵み」として自分の身を与え、生命活動の成果物を与える。

　だから人間も感謝しこそすれ、その恵みを受け取ることに抵抗は感じない。

　草食動物はもとより、それを食べる肉食動物も、そして人間も、食物連鎖の基盤であり、神さまにより近いいのちを持つ植物に生かされているのかも知れない。

 　どんな人でもお葬式になると「いい人でした」「立派な人でした」で、きれいにまとめられてしまうのだけど、さすが先日の左とん平さんのお別れ会は違っていた。

　発起人代表の里見浩太朗さんは、お別れの言葉（弔辞）として、祭壇にデン！と据えられた190インチの大画面に映し出された遺影に向かって思い出を語りかけた。

　とん平さんと里見さんはゴルフ友達で、一緒にゴルフに出かけるとき、里見さんはとん平さんの家に朝、迎えに行くことがちょくちょくあったという。

　ところがある朝迎えに行くと、昨日麻雀をしに出掛けたきり帰って来てないという。

　その足で麻雀屋へ行くと、とん平さんはまだ麻雀を打っていて「よぉ浩ちゃん、ちょっと待ってて」なんて言う。

　「とんちゃん、ゴルフに行くのになんで朝の８時に麻雀屋にいるんだよ」

　と語り掛けると、会場が思わず笑いでほころんだ。

　喜劇役者だと、こんなエピソードも輝かしい勲章だ。

　参列者にとっても、在りし日のとん平さんの人柄が、ひとしお心に沁みる。

　これだけで終わらず、里見さんはこのエピソードに、しみじみと感慨を込めてこう付け加えた。

　「でもそんなときに限って、とんちゃん、すごくスコアがいいんだよねぇ」

　とん平さんのゴルフ好き・麻雀好きは有名だったようだ。

　どっちも全力でやっていたのだろう。

　好きなことをダブルでやっていると、ツボが刺激され、相乗効果が起こるらしい。

　徹マンで寝不足だの何だのなんて関係ない。

　集中力がアップし、運も手伝って自己ベストに近いパフォーマンスが生まれる。

　仕事でもそうだ。

　好きなことに没頭して気分が乗れば、常識的なマニュアルに則ったやり方よりも何倍も高いパフォーマンスができる。

　人間はひとりひとり違うツボをもっている。

　ロボットじゃないのだから、世にはびこる「こうすればうまくいく」式のマニュアルから出てくる能力はごくささやかなものだ。

　個々の人間は神秘に溢れた面白い存在である。

　それを無視して一般的な公式、他人の作ったマニュアルに囚われていると、本当の自分の力は発揮できない。

　とん平さんと里見さんの最後の対話はそんなことを考えさせられた。

オオタカ続報。

カミさんが月に一度来るマダムの患者さんに、先日のオオタカの話をしたら、なんと！彼女はほぼ毎日会っているそうです。

どういうことかというと、そのマダムはほぼ毎日、かの公園へジョギングだかウォーキングに出かけており、タカの存在もだいぶ前から知ってたとか。

ちなみに今朝はつがいで仲良くあの木の上にいたらしい。

それどころか、「この間なんて交尾してるとこも見ちゃったわん💛」

まさかそんなおおっぴらに夜の営み、いや、朝の営みをしていたとは仰天。

空中を活動領域とする鳥類は、空気にとても敏感です。

だから人間がまだ炭酸ガスをまき散らす前の、空気のきれいな時間に朝活するのでしょう。

タカの飛行能力も獲物の捕獲力も上がるだろうし、ラブラブエネルギーもUPする。

グッモーニン・ダーリンいっちょやろか♥

いいわよウッフーン💕という気分になるのでしょうか。

オオタカみたいな本格的なモーキンまでやってきて、ますます野鳥の楽園化するわれらが公園。

卵が無事孵り、赤ちゃんが生まれて育つといいですね。

ただ、これからは葉が茂ってくるので、オオタカの姿を見られるのはあとわずからしい。

せっかく平和にラブラブしているので、お邪魔にならないよう、ましてやストレスなどかけないよう、こっそり見に行ってください。

　４月になると僕は本棚から村上春樹の「カンガルー日和」という本を取り出して、その中の２つ目に収録されている短編賞小説「４月のある晴れた朝に100パーセントの女の子に出会うことについて」を読む。

　ほんの15分もあれば読み切れる短い話だ。

　そして次の15分、これはいったいどういう話なのだろう？と、ぼんやりと問いかけてみる。

　答はいつの少しずつ違っているけど、今年はこんなふうに考えた。

　僕たちは自分にとって何が大切なのか、本当はとっくの昔に知っている。

　それはごく若い頃、もうほとんど子供と言ってもいいくらいの時にわかっている。

　ところがいつしか、「ちがうだろ」と心のどこかでもう一人の自分がささやくのだ。

　その声は年を追うごとに大きくなってくる。

　やがて「ちがうだろ」だけじゃなく、「おまえ、それじゃダメだ」と言うようになる。

　もう一人の自分というのは、顔のない大人の言うことを聞く自分だ。

　顔のない大人は、子供や若い連中を教え導かなきゃいけないという責任感と慈愛に満ち溢れている。信奉するのは知識と経験だ。

　それがなくては生きちゃいけない。もっと勉強しろ。もっと知識を仕入れろ。あれも覚えろ。これも覚えろと、ズカズカ僕たちの胸の中に上がり込んで親切な指導をする。

　そうすると僕たちは信じられなくなるのだ。

　自分がとっくの昔に本当に大切なものを見つけてしまったことを。

　そんな大切なものを、知識も経験もない、そんなほとんど子供みたいなやつに見つけられるはずがない。

　自分は何か大きなカン違いをしているんだ。

　そんなカン違いしたままでいると、人生取り返しのつかないことにななってしまうんじゃないかと。

　やがてもう一人の自分は、教え導いてくれたのと同じ顔のない大人になって、苦労して勉強しようよとか、我慢して仕事しようよとか、損せず得して賢く生きようよとか、まっとうでやさしう言葉を使って僕たちを励ます。

　そうするともう、大切なものを見つけた記憶なんてすっからかんになってしまい、あの人は得しているのに自分は損している。不公平だ。損するのはいやだ。得しなきゃ、得しなきゃ・・・って、そういうことで死ぬまで頭がいっぱいになってしまうのだ。

　この小さな物語は「悲しい話だと思いませんか」というセリフで終わるのだけど、僕たちはもうすでにそれが悲しいとさえ感じなくなっている。

　ということも、やっとこの2018年になって考えられるようになったのだけれども。

　鎌倉新書の取材で、2月に亡くなった左とん平さんのお別れ会に行きました。

　なんでも10年近く前のテレビ番組で

　「オレの葬式はド派手にしたい。弔問客はエキストラを呼んで５千人、霊柩車はキャデラックで・・・」なんて遺書を読み上げたそうで。

　長らく「さがみ典礼」という大手葬儀社のCMに出演していたので、その厚意もあり、豪華な祭壇、生前の活躍ぶりを表すパネルやタペストリー、そして遺影は190インチの巨大モニターなど、すべてにおいて豪華絢爛。

　まさしく映画・テレビ・舞台をまたにかけて活躍した大スターでした。

　参列者も芸能界・スポーツ界のそうそうたる顔ぶれが。

　僕が子供の頃、テレビで笑わせてもらっていた人たちが大勢いました。

　囲み取材に応じた堺正章さんの「昭和の喜劇は終わっちゃった」という一言が妙に心に残りました。

　そういえば「平成の喜劇」って言われても何だかピンとこない。

　喜劇はやっぱり昭和だなぁ。