８歳のドラム女子（現在は９歳になってるらしい）・よよかちゃんの超絶パフォーマンス。
　曲目はなんと、Led　Zeppelinの「Good　Times　Bad　Times」だ。

　麻乃真純さんの「アタシ、ママの子？」が売れている。

　二刷・三刷とあっという間に売り切れ、新聞広告が何度も掲載されている。

　内容からしてペットロスの人たちの心に大きく響いたのだろう。

　この本はもともと３年前に彼女が、愛犬の死を悼んで自費出版したものである。

　僕は献本していただきました。

　当初の詳しい経緯はわからないが、彼女ほどのキャリア（僕は一緒に仕事をしたよしみもあって、日本一の「動物マンガ家」と呼んでいた）をもってしても、自費出版でやらざるを得ないのか～と、出版業界の厳しさに驚いたことを記憶している。

　しかし、その本の価値は出版社でなく市場が決める――ということだろうか。

　これまたどんな経緯があったか定かでないが、２年半余りの間に少しずつ評判が広がり、読者が続々と現れた。新しいファンも増えたようだ、

　実際、飼い主の人たちの心を温める、ホントに良い作品なのだ。

　彼女の亡き愛犬も親孝行ができて、さぞや天国で喜んでいるだろう。

　そういえば、愛犬なずなちゃんを主人公とした「ポメポメ物語」というポメラニアン仲間のマンガもあったが、あそこに出演していた仲間もやはり同じように、今は天国住まいなのだろうか？

　イヌの視点になると、10年前のことが50～60年前のことのように思えますね。

　きょうはカミさんの誕生日だった。

　が、忙しいのでお祝いは明日まわし。

　鏡開きのもちのお汁粉できょうのところはおしまいにした。

　たまたまなんだろうけど、彼女をはじめ、どういうわけか僕の周りには、この12月後半から１月前半の生まれ人がやたら多い。

　数えたことないけど、僕のFaceBookは確実に全体の２割以上、下手すると３割近くがこの時期の生まれ人ではないかという印象だ。

　星占いでいえば山羊座の人々である。

　彼ら・彼女らはちょっとだけ不幸な星のもとに生まれている。

　クリスマス、お正月、ついでに成人の日というイベント続きのシーズンと誕生日が重なっているからだ。

　「世界中の人たちが、日本中の人たちが、私の生誕をお祝いしてくれるかのようです」とおっしゃる立派なオトナの人もおられる。

　が、大半は「誕生日プレゼントとクリスマスプレゼントが兼用だメェ～」とか、

「年末の大掃除で忙しいので無視されるんだメェ～」とか、

「お年玉あげたからプレゼントなんていらないでしょと言われるんだメェ～」とか、

「他の季節に生まれたきょうだいと比べて冷遇されてるメェ～」とか、

　童心に立ち返ってトラウマを掘り起し、お子様度満開のボヤキを発している。

　山羊座のお気の毒な気持ちはわかる。

　しかし、山羊座の家族の気持ちもわかる。

　ぶっちゃけ、めんどくせェ～。

　クリスマスやって、年末から正月もやって、やっと日常が帰ってきたと思ったら、やれやれ、またかよメェ～　カネもかかるよメェ～。

　という気分になって、どうもテンション上がらないのだ。

　最近はハロウィーンが恒例イベント化し、国民の祝日もやたら増えてきて、今年のゴールデンウィークは10連休。来年はオリンピックまである。

　１年中、大小やたらイベントだらけになると、個人の誕生日なんてその中で埋もれてしまうのではないか。

　ケの日―ーどうということのない日常があるからこそ、ハレの日――非日常の祝祭日が輝くんだメェ～。

　とボヤいてみてもしかたないか。

　山羊座の人たち、気を悪くしたら許してね。

　愛をこめて、お誕生日おめでとう。

You　Tubeで音楽を聴いている。

僕が聴くのは大半が60年代・70年代・80年代のロックやポップスだが、そこに付いているコメントを読むのが結構好きだ。

時々若い連中も書いているが、やはり僕と同じくらいの世代や、もっと上の世代が多いようだ。

本や映画のレビューと違って音楽は気軽にレビュー出来るので、いっぱい書き込まれている。

そこでちょくちょく目にするのが「この時代は良い時代だった」的コメント。

気持ちはわかる。

あなたも若かったしね。

確かにあの頃は良い時代だった。

でも、その良い時代の音楽を、当時はまったくの幻だった音源や映像、もしレコードやテープがあれば、何万円、何十万円出しても聴きたい・見たいと思っていたコンテンツを、これだけタタで見放題な今は、もっと良い時代ではないか？

今を生きる僕たちは幸せだ。恵まれている。満たされている。

でもそうした満足感や感謝の気持ちを持てるのは一瞬のこと。

一瞬ののちには、これはあたりまえのことになってしまって、僕たちは自分が実はとても幸せであることをすっかり忘れてる。

それを繰り返していると永遠に幸せにはなれない。

「青い鳥」じゃないけど、いまどきの幸福は、どっか家の中に転がっている。

ゴミゴミ散らかってるところを片づけて掘り出せば、たいてい出てくると思う。

　納豆カレー、メロンカレー、栗カレー、しじみカレー。

　あなたが食べたいカレーはどれですか？

　これらのカレーはいずれも「マイナビ農業」の茨城県タイアップ記事の取材で出向いた、笠間市のドライブインにあったお土産。

　カレーになっている納豆、メロン、栗、しじみは茨城の名産品。

　いずれも全国有数の産出量を誇ってます。

　カミさんに話したら、他の３つはおいしそうだが「メロンカレーはＮＧ」とのこと。

　彼女はメロンファンなので、おいしいメロンちゃんをカレーにぶちこむのが許せないらしい。

　僕が疑問だったのは納豆カレーのパッケージ。

　どうしてアニメのメイドちゃんなのか？

　裏を見ると「ご主人様に健康に良いものを召し上がってもらいたくて作りました云々」と、メイドちゃんのナレーションで書いてあります。

　一緒に行ったカメラマンが茨城には「アニメの聖地があるからだよ」という情報を得て調べてみたところ、あった～！

　人気アニメ「ガールズ＆パンツァー」。

　2012年秋の放映開始以来、舞台になった茨城県の小さな港町・大洗はいまなおガルパンの舞台として多くのファンが訪れています・・・とのこと。

　全然知らなかった。

　昨年11月の大洗の「あんこう祭り」の時は、メインキャスト（声優？）にやってきて、テーマソングのライブもやったらしい。

　うーん、これが納豆カレーのメイドちゃんに繋がっているのか、と妙に感心しました。

　全国魅力度ランキング最下位の茨城ですが、納豆―カレーーアニメ―あんこう―ライブといった不思議な螺旋現象はなかなか魅力的です。

　初夢見ましたか？

　僕は今朝見ました。

　近年まれにみる極上ドリーム。

　海に近い山の中のキャンプ場というか休憩所みたいなところで、木のテーブルに坐っている。

　若いのか齢とっているのかわからないけど、懐かしい友達が大勢いて笑って喋っている。

　特別何かやってるわけじゃないけど、ハッピーな空気に包まれている。

　いっしょに話してた女の子が「ちょっと」と言って席を立った。

　僕は彼女がもどってくるのを待っていた。

　そよそよと気持ちのいい風が吹いてくる。

　１/ｆのゆらぎがある音楽のようだ。

　別段オチはなく、そこでスカッと目が覚めた。

　寝覚めもさわやかだ。

　昨日、100歳がどうのこうのとか書いたせいだろうか。

　起きてから振り返ると、あそこは天国だったのではないかと思える。

　とても気分がよく、元気になった。

　できればパッケージングして保存しておきたいほどだ。

　今年の運勢までよくなったような気になる。

　お正月も終わって忙しくなるかも知れないけど、ちゃんと眠って良い夢見よう。

　リンダ・グラットン／アンドリュー・スコットの「LIFE　SHIFT」を読んだのは一昨年の正月のこと。それから２年、あっという間に「人生100年」巷に広がった。

　社会通念というのは怖ろしい。

　こうなるともう現在の平均寿命がいくつかなんて関係ない。

　みんなの認識は「人生は100年」である。

　それが喜ばしいことなのか、困ったことなのかはさておいて。

　僕の場合、20歳の頃の自分が現在の、50代の自分なんてまったく想像できなかったのと同様、100歳になった自分なんて思いもよらない。

　いったいどうなっているんだろう？

　当然体力は相当衰えているだろう。

　精神の状態はどうか？

　たぶんよけいな欲などが消え去って、割と清楚――いわば子どもに近づいているんじゃないかと考える。

　逆に言えば、そうありたいし、そうじゃないと100年ライフは辛い。

　僕は100まで生きる人間には条件が２つあると思う。

　一つは幸福であること。

　客観的にどうこうではなく、自分が幸福だと思っているか――自分の人生に納得し満足しているかということである。

　周囲の人からそれなりに愛情を受けているか、といったことも含まれるだろう。

　そうでない人はおそらくストレスにやられてしまう。

　もう一つは生き続けるためのミッションを持っているかということ。

　たとえば、自分の戦争体験を後世に伝えるとか・・・

　ビジネスであるかどうかはともかく、「これが自分の仕事」というものを持ち続けることが重要なのではないか。

　このどちらか、あるいは両方の条件を満たしている人が100まで生き延びる。

　僕の母親は正月の２日に90歳になったが、10年前に亡くなった父が、最期に「おまえのおかげで良い人生だった。ありがとう」と言い残したらしく、それを心の支えにして今も健康に生きている。

　実家に帰るたびに何回も同じ話を聞かされるが、これはもう両親のためにちゃんと聞かねばならない。

　100まで生きるかどうかはともかく、還暦を過ぎたあたりからは準備は必要になってくると思う。

　脳は齢を追うごとにどんどん脱皮を繰り返して「100歳の自分」へ向かっていく。

　最近は終活ばやりで自分史を書くことなどもポピュラーになってきたようだが、べつに終活じゃなくても、自分史などを作って、自分は本来何者なのか、自らの持っているストーリーを探っていくことが必要なのではないかと思う。

　子どもの時に出会う物語は、実体験と同じくらい、いやもしかしたらそれ以上に重要で、脳の奥深くに沁み込んで、その後の人生全般に影響を与えるのではないかと思う。

　なんでそんなことを言い出したかというと、正月の３日に「アナ雪」をテレビでやってたので、また見てしまったからだ。

　このお話を見た女の子は大人になった時、これまでの女性――母欧亜や祖母の世代とはだいぶ違った世界観・男性観を持つに至るような気がする。

　「アナ雪」は文学性も兼ね備えたエンターテインメントだ。

　観客のメインである少女（および大人女子全般も）の心をしっかり掴む、よくできたストーリー展開になっている。

　そして制作陣がどの程度意識しているかは分からないが、世界各地に国家というものが出来て以来、女性がどう扱われてきたかの歴史が凝縮されて入っている。

　考えてみれば女性が全般的にこれほど社会で活躍できるようになったのは、ほんのこの数十年―ー僕が大人になった後のことである。

　というわけで気が付くと、こっちも頭の中が女の子になっていて、ハンス王子の悪行が明かされるシーンでは「こいつは絶対ゆるせーん！」と叫んだりしている。

　日本の貴族や武家もそうだが、欧州の王侯貴族の間では権力を手にするために、彼が仕組んだような陰謀はほとんど日常茶飯事だったのだろう。

　で、たいていの場合、女はその道具にされてきた。

　もう一人の男のクリフは30年前のバブリーな時代だったら「いい人なんだけどねー」で終わっていそうなタイプ。ところが現代では見事にアナのハートも、たぶん観客の大半の女の子のハートも射止めている。

　時代はいい人に順風を送っているようだ。

　そんなこんなでまた楽しめたのだけど、この作品を観た後は、いつも漠然とした不安に駆られてしまう。

　これからの男の存在意義って何？　

　だって女だけで暮らしが成り立っちゃうじゃん、幸せになれちゃうじゃん、という感じがしてしまう。

　エルサやアナも子どもが欲しくなったら、男なんて別にいらんからと言って、精子バンクから精子を調達してきそうだ。

　というのは冗談だけど、少なくともマッチョなヒーローみたいな男はいらんポイ。

　労働もAIやロボットにお任せになったら、スポーツ・芸能・芸術などの分野で花を咲かせるか、そんな才能がなければクリフのようなサポート役になるか、しかなくなってしまうのでは・・・？

　そんなことを考えてると、頭の中はすっかり普段の男に戻ってて、ハンスも末子王子なんていう辛い立場なので表舞台に立つには、ああした陰謀を企てるのもしかたないよな、あいつも人生大変だよな、牢屋にぶちこまれてしまってこれからどうなるんだろう、何とか情状酌量してやってくれんかね？・・・なんて結構同情的になってしまうのだ。

　正月は家で執筆以外はテレビを見ていた。

　久しぶりにいっぱいテレビを見た。

　「もう見る気ねーよ」と言ってた紅白も見てしまった。

　サザンの桑田とユーミンの暴れっぷりにはホントびっくりした。

　還暦も軽々クリアして、もう怖いものなしという感じである。

　平成最後のどーのこーのと言ってたけど「勝手にシンドバッド」は昭和の曲だ。ま、お祭り騒ぎができれば、昭和だろうが平成だろうがどうでもいいか。

　昨年、ユーミンはデビュー45周年、サザンは結成40周年ということで紅白に出たが、同じく結成40周年だからか、YMOの特集番組も２日にNHK-BSでやっていた。

　「名盤ドキュメント」は、1979年発表の名作「SOLID STATE SURVIVOR」の解析。

　制作当時から厳重に保管されてきたマルチトラックテープの音源を再生し、当時の関係者や参加ミュージシャン、YMOチルドレン世代のアーティストたちの証言により、この大ヒットアルバムの謎と魅力に迫るという内容。

　「細野晴臣イエローマジックショー２」は、メンバー3人がジジイに扮装して（実際3人とももうジジイだけど）コントと演奏をやるという内容。昔から自分たちを茶化してお笑いに持っていくのが大好きな人たちだったけど、世界的ミュージシャンに上り詰めてベテランの域になってもやり続けるこの姿勢はリッパ。

　ＹＭＯは仕事のBGMでよく聴くが、ここのところ、1979年と1980年のワールドツアーのLIVE音源にはまってしまって、このあたりの音はエキサイティングでカッコ良すぎてとてもBGMとして聴いていられない。

　特にこの1980年10月のオランダ・ロッテルダムのライブは、自らテクノポップの概念をひっくり返すようなロックしまくりの演奏で観客のノリもすごい。

　サザンもユーミンもＹＭＯも、やっぱりいいもんはいい。

　彼らの活躍後に生まれたチルドレンたちも素直にはまっちゃうようだ。

　お正月３が日にほとんど家にこもりきりで執筆に取り組んだ。

　昨年、ＮＨＫ名古屋の創作ラジオドラマ脚本募集で拙作「ばんめしできたよ」がファイナルステージまで上がって「着想はいいんだけどね～」といった講評をいただいた。

　一押ししてくれた審査員もいたというので、それじゃ書き直しに挑戦してみるかと思ったのだ。

　あらすじはほぼそのまんまで、登場人物と出てくる施設の設定を大幅に変えた。

　３日で書けたわけじゃなくて、昨年末から１か月以上かけてやっとこさできたという感じ。

　ライティング・イズ・リライティング。

　昨日の脳と今日の脳と明日の脳は違うので、書き直しはきりがないし、楽じゃない。

　それでも何とかできてよかった。

　物語としてより面白く、より深くなったと、とりあえず自画自賛。

　もちろんリベンジを期して、また別のところのコンペに出します。

　おかげで充実したお正月になりました。

　今年もコツコツがんばります。

あけましておめでとうございます。

お正月恒例。近所の大宮八幡宮参道にある材木屋さんの干支ギャラリー。

富士をバックに駆け抜けるイノシシが魅せる。

イノシシ君はめっぽう速くて、他の連中に負けないはずなのに、方向を間違えてしまって神様のところにゴールしたのが12番めになってしまった。

でも、ぎりぎりセーフだったからよかったブー。

跳梁跋扈する情報に惑わされてあらぬ方向に疾走せぬよう、自分の内なる声に耳を澄ませながら軽やかに走りましょう。

 　家の中を掃除しながら、ああまた１年が終わるなぁ、また一つ齢を取るなぁと思いつつ、齢を取るとはどういうことなのか考えていた。

　結論から言うと、齢を取るとは、自分という人間のスト―リーが見えてくるということだ。

　結局、自分は自分であって他の人間とは違っている。

　自分がやれることも、本当にやりたいこともあらかじめ決まってたことに、今年一年でやっと気が付いた。

　流行を追っても、他人が持っているものを欲しがったり、ましてや真似をしていてはだめだ。

　そう悟ったのか、諦めたのか。

　この夏、事故で頭を打ち付けたことが効いたのかもしれない。

　20代・30代の頃は自分のストーリーなんて何にもわかってなかったので、とにかくなんでも体験だ！と思って、あっちこっち出歩きまくって、見て回って、手当たり次第にいろんなことをやっていた。

　それが50代も後半になって還暦が近づいてくると、脳の中に映し出される風景はすっかり変わってしまった。

　体力はも落っこちてくるし、自分の残り時間が気になってきて、大してやりたくもないこと、人との付き合いでしかたなくやることなどにエネルギーも費やしている余裕はない。

　正直、好奇心や冒険心も薄れているのだろう。

　もはやかつてのように気の向くままに、あちこち首を突っ込むことはできない。

　逆に言えば、若い時代にそれができてとても幸運だった。

　ただ、本当に自分が興味を引かれる世界、自分のストーリーにマッチした世界にはとことんつっこんでいきたいと思う。

　あとは日々コツコツと自分の畑を耕して、少しでも多くの作物を作って収穫できればいいと思う。

　これは美味しいと食べてくれる人がいれば、なおいい。

 　「働き方改革」のおかげでサービス残業が増えたと言う人が増えているらしい。

　タイムカードをがっちゃんこした後にパートさん、バイトさんが「もうちょっとだけお願い」されてしまうという。

　今日だけ。ちょっとだけ。最後まで片付けて帰らないとあなたも気持ち悪いでしょ。

　そうだな、忙しいからしかたないかな。

　そんな感じで、デートがあろうが、家族が待っていようが、子供の誕生日だろうが、自分の将来のための勉強の時間が潰れようが、まじめな人、責任感の強い人、いい人は引き受けてしまう。

　そこまでいい人してどうする？

　本当に１回だけ、ちょっとだけで済むならいいけど、こういうことってえてして常習化しがちだ。

　あの人は頼めばやってくれる。

　いったん会社側にそうインプットされて、習慣になってしまうと、頼む方も罪悪感がなくなって、やってくれて当然になってしまう。

　なんだかドラッグ中毒に似ている。

　記録に残らないということは法規外。

　なので会社としては大助かり。

　正規社員じゃないことも都合がいい。

　何かあったとしてもいくらでも言い逃れできそうだ。

　「いや、うちはちゃんと就業規定守ってます。

　彼（彼女）はいつも定時で上がってますよ」

　最近はパートだってバイトだって責任ある仕事を任されることがままある。それはいい。

　でも、それなら相応の対応をしてもらわなければいけない。

　サービス残業で過労死――では、洒落にならない。

　その仕事に命を賭けてる、人生を捧げてるから、お金なんて関係ないんだ！

　みんな、ありがとうと言ってくれるし、助かる～と喜んでくれるし。

　――と言って、あなたが満足・納得してるなら、よけいなお節介はしませんが。

　クリスマスの夜、家族で晩餐していたところ、イエス・キリストは最も有名で人気のある歴史上の人物か？　という息子の発言が引き金になって、人気の歴史人を言い合いっこが始まった。

　日本を混ぜるとややこしくなるので、世界史の方に絞ってやった。

　出てきた人をざっと挙げると、

　イエス、マリア、ブッダ、モハメット、ソクラテス、プラトン、シーザー、クレオパトラ、ツタンカーメン、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロ、シェイクスピア、ゲーテ、モーツァルト、ベートーベン、マリー・アントワネット、ナポレオン、ワシントン、リンカーン、ナイチンゲール、アンデルセン、グリム兄弟、イソップ、アンネ・フランク、ヒトラー、マハトマ・ガンジー、マザーテレサ、ピカソ、ジョン・レノン、ニュートン、アインシュタイン・・・

　あまり考えずに口をついて出てきたのがこれくらい。

　あくまで僕とカミさんと息子の感覚なので少々偏ったところも7あるだろうが、世間の人もベスト20とか30と言えば、このあたりの人を挙げるのではないだろうか。

　ヒトラーは人気というと語弊があると思うが、あれだけ本や映画になっているし、興味深い人物という点、知名度という点では確実に上位10人に入るだろう。

　死後20年のマザーテレサと40年のジョン・レノンは、歴史上の人物というには若すぎる（？）かもしれない。

けれどもその業績やら、人々に与えた影響やらを考えると、もう歴史上の人物にしてもいいのではないか、ということになった。

　こうしてラインアップを見ると、やはりそれぞれキャラが立っているか、劇的なストーリーを背負っているか、いい意味でも悪い意味でも人間臭いかがポイントとなっているようだ。

　単に立派な人と言うだけでは上がってこない。

　単なる遊びでやっていたけど、こうした人たちが現代のこの世界を作ってきた代表者だと考えると、ちょっと感慨深いものがあった。

　面白いので、お正月ヒマだったらお家の人、あるいは友達同士でやってみてください。自分の世界観がわかるかも。

　むかしむかし、愛と音楽があれば世界を変えられる、と多くの人が信じていた時代があった。

　若い連中はみんな、多かれ少なかれ頭がヒートアップして、かなりイカれていたので、そうした偽善者めいていてインチキ臭い話も平気で口走っていた。

　今はもうそれが空想か幻想か妄想だということが分かってしまっている。

　それでも年に１日くらいはそういうことを口走ってもいいのではないかと思う。

　バカバカしいし、何の得にもならない。それにいっぱいいっぱいで暮らしているので、そんなことに関わっている余裕なんてない。

　そうこうしているうちに、自分の半径５０メートルが平和で穏やかであればＯＫ、とりあえずオイラが死ぬまではとこのまんまで――と多くの人が考えるようになった。

　トランプ大統領の悪口を言う人は大勢いるが、あのビジネスファーストのボスはアメリカのみならず現代の先進国の、目先のことしか見ようとしない一般大衆の正直な心の写し絵ではないのか。

　人と人、文化と文化を遮断する壁はアメリカとメキシコの国境だけじゃなく、世界中のいたるところに建てられている。

　人種問題も階級格差も大きくなるばかり。

　なんだか宗教だかスピリチュアルめいた話になるけど、ひとりひとりの祈りだとか、

言霊だとかは結構、大切なんじゃないかと考えたりする。

　あなたや僕が祈ったり唱えたりすることで、ほんのちょっぴりでも世界は良い方向に変わるかも知れなない。

　みんなが12月24日と25日にそうした思念を集中させれば、その波動でかすかにでも地球の軸を動かせるかもしれない。

　そして、そうした言葉を口にしたり字にしたりすることによって、自分も本当にちょっとだけだけど、昨日よりはましな人間に変われるかも知れない。

　べつにその年一回はクリスマスじゃなくてもいいんだけど、ツリーやキャンドルやケーキやプレゼントのおかげで「LOVE」とか「PEACE」とか割と口にしやすい日なのであれば、やってみてはどうだろう。

　というわけで、Merry　Christmas。

　素敵なクリスマスをお迎えください。

　今年読んだ中で最も衝撃を受けた一冊。

　「安楽死を遂げるまで」宮下洋一(小学館／2017年12月発行)。

　著者の宮下氏は欧州南部を拠点として活動する国際ジャーナリスト。

　スイス、オランダ、ベルギー、スペイン、アメリカ、そして日本を巡り、各国の安楽死事情をルポルタージュしたこの本は、第40回講談社ノンフィクション大賞を受賞している。

●外国人も頼りにするスイスの安楽死事情

　世界で初めて安楽死が認められた国はスイスである。この国における安楽死は「自殺幇助」という形で行われる。

　正確には法的に認められているのではなく、刑法に照らし合わせて「罪に問われない」のが実情だ。

　それでも最初の幇助団体が生まれたのが1982年だから、すでに30年以上の歴史がある。

　そして特筆すべきはその団体に会員登録すれば外国人でも措置を受けられることだ。実は近年、日本人の登録者も少なくないという。

●「自殺幇助」という手段

　以前、安楽死には『積極的安楽死』と『消極的安楽死』の２つがあると書いたが、これに『セデーション』が加わる。これは終末期患者に対して薬を投与して昏睡状態に落とし、その後、水分や栄養を与えず死に向かわせること。いわば延命措置をやめる『消極的安楽死』の一つとも捉えられる。これらの措置はすべて医師が手を下す点で共通している。

　これらと大きく異なる安楽死の手段が「自殺幇助」だ。医師ではなく、患者＝自殺(安楽死)志望者がみずからの手でみずからの命を終わらせる。これが行われているのは現在のところスイス一国だ。

　(※ただし、アメリカ・オレゴン州で認められている『尊厳死』は、呼称は違うものの実態は自殺幇助と同じとされている)

●満たすべき４つの条件

　スイスで自殺幇助を受けるには、それを管理運営する団体(いずれも中心メンバーは医療関係者)に会員登録する必要がある。

　しかし会員になれば誰でもすぐに死ねるわけではない。国内に３つある団体はそれぞれ少しずつ規約が違うが、審査の基準――幇助を許可される条件は同じで厳正に守られている。(これらの条件は積極的安楽死の場合も共通している)。

１．耐えられない痛みがある。

２．回復の見込みがない

３．明確な意思表示ができる。

４．治療の代替手段がない。

　この４つの条件が認められて初めて自殺幇助が行われるのだ。

●どのように幇助するのか？

　幇助のやり方はおもに２通りあり、一つは用意された致死薬をコップで飲み干す方法。

　もう一つは点滴で血液内に注入する方法。後者の場合はストッパーをかけておき、患者が自分でそれを開封する。

　いずれもその団体に所属する医師の立会いのもとに実行される。

　ちなみにオランダなどにおける積極的安楽死では医師が致死薬を注射する方法が一般的だが、スイスではこれを行うと犯罪になる。

●外国人の需要と日本人の登録

　スイス連邦統計局のデータ (複数の幇助団体から集めた推定値) によれば幇助数は2015年で1014人。2000年にはまだ100人にも満たなかったので、その増加率の高さがわかる。しかもこの数値は国内在住のスイス人のみが対象だ。

　ヨーロッパ大陸の中央に位置し、WHO世界保健機関や国連欧州本部など、さまざまな国際機関の本部が置かれたスイスは昔から外国人の行き来が非常に多い国だ。

　そうした背景もあり、3団体のうち2団体は外国人に対しても門戸を開いている。少なくとも表立って安楽死(自殺幇助)の措置を受けられるのは、世界で唯一スイスだけなのだ。

　ある団体では会員の4分の3を外国人が占め、世界各国から自殺幇助の申請に訪れると言う。その審査はスイス人以上に厳しく、自国の医療機関での診断書をはじめ、精密で膨大な書類の提出が求められる。

　また現地の医師とスムーズにコミュニケーションできるだけの語学力も必要とされる。

　登録者の中には日本人の会員も相当数いるようだが、そのうち何人が実際に自殺幇助を申請し、何人が認められて死んだのかは公表されていない。

●グローバル化・高齢化の中で

　欧米では1970年代から安楽死について活発に議論が交わされ、一部の国では法整備が進められた。

　スイスでは自殺幇助という形でそれが発展してきたわけだが、近年、幇助団体の外国人受け入れに関する情報が世界に行きわたり、スイスへの自殺ツアーが組まれているというニュースまで報じられるようになってきた。

　こうした現象を見て、安楽死に反対する組織・人々がスイスの各団体に厳しい視線を向け始めている。

　安楽死の容認・合法化は今や世界的な潮流だが、その是非をめぐっては半世紀を経て再び大きな論争を巻き起こしそうだ。

　今や日本もその枠外ではない。

　欧米各国の動向は、日本人の死に対する考え方に少なからぬ影響を及ぼすに違いない。

　クリスマスまでもうあと1週間、今年もあと半月しかない。

　クリスマスも年末年始もまだ全然準備してない。

　掃除もやってない。

　ので、まったくそういうモードに入れずにいた。

　なので例年ごとくGeorge　Winstonの「DECEMBER」を聴く。

　頭の中に果てしない雪原が広がる。

　雪うさぎがピョンピョンと跳ねてゆく。

　「聖夜」「ジングルベル」「もろびとこぞりて」のような、子供の頃からおなじみのクラシックに加え、この40年余り、日本でも海外でもいろんなクリスマスソングが続々と出てヒットした。

　僕もさんざん聴いてきたが、なんだかもうお腹いっぱいになってしまって、ここ数年はおなじみのクラシックとこのアルバムしか聴かなくなった。

「Summer」や「Autumn」もいいけど、Winstonはやっぱりこの「DECEMBER」だ。

　集中してイメージを楽しみながら聴くこともあるし、仕事中のBGMとしても適しているし、もちろん季節の気分も堪能できる。一石三鳥。

　中でも「Canon」はほとんどループ状態で聴くことが多い。

　Winstonの演奏に初めて出会って、かれこれ35年たつが、いまだこのピアノ一台で紡ぎ出すCanonをしのぐCanonは聴いていない。

　なんとか来週には実生活も年末年始モードに入れたいのだけど。

  　人生は思いのほか短い。

　折り返し地点を過ぎると、そのスピードは倍速になる。

　やはり40歳あたりがミッドポイントで、自分のことを振り返ると「健やかに中年」と、年賀状に大きく書いて宣言したことを憶えている。

　そして、その宣言とともに25年間吸っていたタバコをやめた。

　「酒、タバコ、やめて100まで生きたバカ」を目指して人生の復路を走りながら頭に浮かぶのは、ゴールする前に何を食べるのか――最後の食事は何がいいのかということである。

　これまでおかずのことばかり考えていたが、先日、いや、これはおかずではないな、ということに気が付いた。

　お米のごはんだ。

　雪のように真っ白な、炊きたてのホカホカの極上のごはんだ。

　それだけ。

　味噌汁くらいはついていてもいい。

　またはバリエーションとして、そのごはんで握ったおにぎりがあってもいい。

　それだけだ。

　そう思いつくと、これぞ日本人の正しい「最後の晩餐」だと疑えなくなってきた。

　まぁ、食い物に正しいも間違ってるもないんだけど。

　人間は真っ白で生まれて、真っ白で帰っていく。

　これは美しい。

　でも本当にそうなるかどうかは、タイムマシンで、未来の、死ぬ間際の自分に会って聞いてみないとわからない。

　ちなみに酒はまだやめてないし、100まで生きるかどうかも当然わからない。

　むかし勤めていたロンドンのレストランスタッフの同僚にNoelというフランス人の女性がいた。

　Noelとはフランス語でクリスマスのこと。

　つまり「クリスマスちゃん」である。

　普段はElisabethと名乗っていたので、僕らもそう呼んでいたのだが、何かのきっかけで本名がわかった。

　べつにからかうつもりもなく、本名を呼ぶんでみたら「やめてー」と、嫌がった。

　日本でいうキラキラネームに該当するのだろうか。

　彼女は僕より少しだけ年上だったので、たぶん当時26～7歳だったと思う。

　子供の頃やティーンエージャーの頃ならともかく、大人になって「クリスマスちゃん」なんて呼ばれるのは恥ずかしかったのかもしれない。

　彼女には同じレストランの調理助手のバイトをやっていたニキ君という日本人男性と恋仲で、僕が来て一年しないうちに、二人でフランスで暮らすと言ってやめて行った。その後のことはわからない。

　そんなに美人というわけではなかったけど、彼女のことをよく覚えているのはその声だ。

　フランス語なまりの英語ってこんなに素敵なのかと思った。

　日常会話がすごくロマンチックなものに聞こえるのだ。

　フランス人の話す英語はみんなこんな感じなのかなと思ったけど、その後にもフランス人の女性が入ったが、そっちの彼女のは全然ちがっていた。

　Noelの話す英語は特別にすばらしかったのかも知れない。

　フランス万歳。

　トキワ荘通りにある南長崎花咲公園。

　そこに2020年３月に「マンガの聖地としまミュージアム（仮称）」として復元されるトキワ荘。

　その費用の一部をクラウドファンディング、つまり寄付で賄うと言う。

　当初は、総費用９億４千万円のうち１億円を、という算段だったそうだが、その人気は目を見張るものがあり、今年10月にはすでにその目標額の７割以上をクリア。

　「これはイケる」と思ったのか、豊島区は目標額を２億８千万円に上方修正したと言う。これだと総費用の４分の１を寄付で賄えることになる。

　まずここまではここまではいいことづくめ。

　着工は年明けからか。

　これからオープンまでは話題が絶えないだろう。、

　その日が来るまで、夢が実現するまでは、みんなドキドキワクワクするからね。

　問題はできた後だ。

　超情報化時代の今日、新たに生まれたコンテンツの情報はあっという間に消費される。それでなくても、トキワ荘のストーリーは、これまでもさんざん表舞台に上がり、かなり多くの人がもう知っている。

　建設の前から難くせをつけるようで申し訳ないが、賞味期限がそんなに長いとは思えない。

　完成～オープン予定の期日を見れば、東京五輪の開催時期に合わせていることは明らか。外国人のマンガ・アニメファンを取り込もうという思惑があるようで、実際、そういう広報も行っている、

　日本人のマンガ好きはトキワ荘に思い入れが深いかも知れないが、外国人はどうか？

失礼ながら、手塚治虫先生以外はそんなに海外にその名が轟いているとは思えない。

　この先生たちが遺したものがいかに偉大な功績かを理解してもらうには、相当な工夫が必要だ。

　また、その前に日本の若い世代がトキワ荘＝マンガの聖地であることをどれだけ認識しているか？　はなはだ疑問なのである。

　あと気になるのはこの公園のこと。

　代々木公園、井の頭公園、和田堀公園のような広い公園ではない。街中でよく見かける児童公園だ。

　今あるようなちょっとしたモニュメントなら問題ないだろうが、アパート一棟分だ。おそらくこの公園の大部分は潰れてしまうだろう。

　見たところ、この近辺では唯一の公園で、子供たちの遊び場、お年寄りの憩いの場になっている。

　みんながマンガファンでトキワ荘の価値を認めているわけじゃないので、なんでそんんなボロアパートのために大事な公園を潰すのか、納得できない人も多いだろう。

　どうやら豊島区が代替公園を作ると言うことで話は決着したらしいが、そこまでリスクを負って９億ものお金をかけるのだから、本当に意義あることをやらないと地域の人たちの不満はずっと残る。

　箱を作ってミュージアムとしてあれこれ展示しても、オープン時は賑やかだろうが、オリンピック・パラリンピックが終わる頃にはもう人は離れているだろう。

　最初からそれを覚悟して、飽きられたころに始まる企画――月並みなところではマンガ塾とか――をいくつも用意しておき、どう活用するのか、この地域の資産・トキワ荘のマンガ家たちの偉業が未来に繋がっていくのかを世の中に向かって考え、表現していかないとダメだろう。

　でなければ集まってくるのは、昭和レトロを愛する懐かし好きの年寄りばかり、ということになりかねない。

　楽しみにしているだけにちょっと心配。

　10年後・20年後を想像して、レジェンドの殿堂を築いてほしいなぁ。

　以前も紹介したことがあるが、金剛院には「マンガ地蔵」が鎮座しており、マンガご朱印も発行している。もちろん、プロデューサー的センス抜群のご住職の発案だ。

　クリエイターのたまごたちがお参りするマンガ地蔵。その向いている方向は、かのトキワ荘のあった場所だ。

　手塚治虫をはじめ、赤塚不二夫、藤子不二雄の二人などがデビュー前から住み、石ノ森章太郎なども頻繁に訪れていたというトキワ荘は「マンガの聖地」と呼ばれ、その時代から半世紀を過ぎた今日、この地に人を呼び寄せる地域の財産になっている。、

　金剛院のある西武池袋線・椎名町から次の駅の東長崎、その間にある都営大江戸線の落合長崎駅の三角形の界隈には、各所にモニュメントが置かれ、マンガ地蔵も含め、「トキワ荘散策コース」が作られているのだ。

　その中心のトキワ荘通りからちょっと裏道に入ったところに跡地がある。トキワ荘は1982年に解体され、その跡地には現在、保険会社のビルが建っている。

　お休み処という場所もあって、小さなマンガギャラリーになっている。

　僕が入った先週の土曜は、この２階にトキワ荘仲間の紅一点、「ファイヤー！」「星のたてごと」の水野英子先生が来ていてサイン会をやっていた。

　それにしてもこのトキワ荘通り、夕方になろうかという時間に行ったせいか、なんだか「三丁目の夕日」を想起するレトロムードが満点。

　裏通りに入ると、ちょっと・・・というかかなりさびれた空き家などもあって、これもまぁレトロと言えばレトロだけど・・・という感じ。

　そしてこの通り沿いには南長崎花咲公園というのがあり、そこに2020年３月に「マンガの聖地としまミュージアム（仮称）」として、トキワ荘が復元される。

　まさしく日本のマンガ文化のジュラシックパーク誕生！

　・・・と拍手したいところだが、ちょっとした懸念も。

　長くなりそうなので、その話はまた明日。

　金剛院では婚活専門会社とコラボでして、２ヵ月に３回くらいの割合で婚活パーティーをやっているという。

　最近は婚活もただ飲み食いするだけの会では人が集まらない。

　○○×婚活で、共通の趣味・指向性を持つ人同士なら話も合いやすいと言うのだ。

　というわけで御住職の発想で登場したお寺で婚活。略してテラコン。

　「悟り婚」という名称も使っていた。

　サトリコンとは、なんだかすごい婚活に思える。

　婚活パーティーにはナンパ目的の変な奴も構混じって来るらしいが、さすがに仏様のおひざ元であるお寺には仏罰を恐れてか、そういう奴は来ないそうだ。

　この日参加したのは220代後半から40代前半の男性15人、女性14人。

　受付スタッフに聞いてみると、テラコンには時間をちゃんと守り、対応も7きちんとしている、いわば紳士・淑女が多いようだ。

　個人情報保護のため、参加者の職業は不明だが、明らかにお坊さんという人も二人いた。

　会場は約５０畳の広さの客殿。

　廊下からは小さいながら日本庭園や石庭も見え、ちょっとした京都気分。

　ここに集まって最初に写仏をやった。

　テラコンにも説法婚活、瞑想婚活、念誦づくり婚活などいろいろ細かいカテゴリーがあるそうだが、この日は「写仏婚活」。

　全員で最初30分弱の時間、仏様の絵を描いて（といっても下絵をなぞるだけ）気持ちを落ち着けるのだ。

　と、緊張気味だった室内の空気が不思議とリラックスしたものに変わってきた。さすが寺力（じりき）はすごい。

　その後、閑静な雰囲気の客殿内には賑やかな話し声が溢れ、トークタイム、カップリングと続いた。

　御住職に聞いた話で面白かったのが、この写仏について、

　「バリバリ仕事をやっている今時のビジネスマンは、こういうものをやらせてもすごく速い。理解度も抜群で、まるで仕事のようにスピーディーにこなし、成果を上げる。

そういうものとはは違った世界、異なる価値観が持てなくなっている。そういう人にこそちゃんとじっくりやってもらい、見えない大切なものに気付いてもらいたい。」

　仕事の領域で評価されても、それはそのまま人生の幸福にはつながらないと言うことか。うーん、さすがサトリコンは奥が深い。

昨日はお寺で婚活パーティーををやるというので出向いてみた。

　もちろん参加者としてでなく取材です。

　境内に入ると、おお、さすが婚活。

　落ち葉でハートマークを作るというイキな演出。

　ではなくて、じつはこれは「猪目（いのめ）」という日本古来の文様で、仏教と関係が深く、寺院魔よけや招福のしるしとして用いられているとのこと。

　べつに来たる年が亥年だから・・・・ということとは関係ありません。

　猪目とはそのまんま「猪の目」のことだけど、　実物のイノシシの写真を見てみたが、ハート形の目はしていない。そういうイノシシがいたのかなぁ。

　それにしても虎の目でも竜の目でもなく、なんで猪の目が魔よけなのかと一瞬訝ったけど、ジブリ映画「もののけ姫」で乙事主（オッコトヌシ）という猪の神様が出てきたことを思い出した。

　田畑を荒らしたり、街中に下りてきて騒ぎを起こす嫌われ者の猪にも聖なる神の一面があるということか。

　ん？いや、ここは神社でなくてお寺・・・ややこしくなるのでこれについてはまた後日研究。

　何でこのお寺に来たかというと、「世界のEnding　Watch」に続いて月刊仏事で２つめの連載を持つことになった。

　お寺に関する取材記事が欲しいということで「寺力本願（じりきほんがん）」という企画を出したらGOとなった。

　内容はお寺の本業以外の、いわゆるCSR活動（社会貢献）がテーマ。

　ま、お寺は営利企業ではないので、CSRはむしろ本業なのかも知れませんが。

　以前にも増して宗教離れが進み、今や葬儀にお坊さんのお経は要らない、戒名もいらない、当然お布施も出さない、お墓も建てない、」面倒見れないからやめちゃうetc.

　というわけで、いまやお寺やお坊さんは社会における存在意義を問われている。

　けれどもそうした状況に危機感を覚えて、お寺を積極的に開放し、壇家以外の人にも説法をしたり、寺子屋を設けたり、モダンなカフェやギャラリーを開いたり、イベントをやったりして、より多くの人たちに親しみを持ってもらおうとがんばっでいるご住職、地域のカルチャーステーションとして機能しているお寺もたくさんある。

　この金剛院（正式には蓮華山　金剛院　沸性寺）は、そうした近年のCSR寺院（とあえて言ってみる）の草分け的存在で、現在のご住職が30年前から地域の人たちに活用してもらおうと様々な取り組みを行っている。

　4年前に椎名町の駅の改築に伴って駅前が再開発され、敷地内も大幅に整備。イベント用の多目的スペースやお洒落なカフェもつくられ、とてもきれいで居心地の良いお寺になった。

　最近の若い衆は物質的な世界よりも、目に見えない世界に関心を抱く人が多く、このお寺における婚活は結構な人気なのだそうである。

　というわけで取材に来たのだが、前置きが長くなってしまったので、そのエピソードはまだ明日。

 　あの国境を越えれば、おいしい作物食い放題のパラダイスが待っている。

　情報化社会は人間の専売特許ではない。

　森の仲間たちの間でも、ここ何世代かにわたって「成功法則」の情報が伝えられシェアされている。

　サル、キツネ、タヌキ、クマ、イタチ、ハクビシン・・・もちろんイノシシにも。

　生き延びて成功したいのなら人間の生活圏とのボーダーを突破せよ。

　勇気を出せ、　だいじょうぶだ。人間は思ったほど怖くない。

　だが、ワナには気を付けろ。餌があっても近づくな。

　来年の干支として脚光を浴びる今日この頃だが、農業の取材をしていると、いまやイノシシは田畑を荒らすにっくき害獣ワーストワンに挙げられる。

　代々伝えられてきた無数の情報を租借し、知恵を付けた新世代のイノシシたちは、まるで移民のように人間の生活圏に潜入し、自分たちの居所を作ろうとしている。

　彼らの何頭かは冒険心に駆られ、命を賭けてフロンティアを切り開こうとしているようだ。

　久しぶりに佐野元春を聴いてみたら、すごくよかった。
　「アンジェリーナ」や「SOMEDAY」や「約束の橋」などの懐メロもいいけど、最近のはもっといい。ルックスもグレイヘアが似合って若い頃よりかっこよくなった。
　何よりも歌詞が聴かせる。「人間なんてみんな馬鹿さ」「未来が来ても嬉しくないのさ、君と一緒でなけりゃ」・・・大人の想像力を刺激する歌だ。「SOMEDAY」からここまでたどり着いたのか、という感じがする。

　アルバムも聴いてみようかなと思う。

　３か月ぶりに頭のＣＴ検査。

　救急車で運ばれて緊急入院したのは猛暑の真っ盛りでしたが、いまや病院の周囲も晩秋～初冬の風情です。

　自転車事故に端を発した硬膜下出血ですが、完治してますと言われてホっと安堵しました。

　何といっても人生初の手術・入院だったので、個人的にはやっぱり今年のトップニュースです。

　今日もまた中で働いている人たちや、出入りする患者さんたちを観察してて感じましたが、病院はやっぱりシャバとは違う異世界。

　なんだか宇宙旅行の途中で違う惑星に立ち寄ったような気分になります。

　そしてわりかし居心地がいい。

　学校の校風、会社の社風と同様、それぞれの病院で院風というのもあるのでしょう。

　この三宿病院の院風は割と自分に合っていたのかもな、と思います。

　院風の合わない病院にいると、病気の治りが遅くなりそうです。

　僕の場合、幸運にもこの三宿病院の院風はけっこう自分に合っていたようです。

　といっても、また来たいわけじゃないけどね。

　できれば今年のが人生唯一の手術・入院であってほしいと思います。

　というわけで一件落着。

　12月になって新しい年への期待が高まる。

　しかも来年は天皇が交替し、新しい元号になる。

　昭和から平成に変わった時は、確かに変わった。

　世の中の空気の流れが変わったのだ。

　なのでそれを知っている中年以上の人たちは、何とか空気を読もうと思って躍起になっている。

　東京オリンピック・パラリンピックも、大阪万博もその流れの中で開催される。

　昭和に行われた時とは大きな隔たりがあることを誰もが感じ取るだろう。

　新しい天皇の新しい元号の時代が20年になるのか30年になるのか、それ以上の長さになるのかはわからないが、一つ言えることは「人間とは何か？」を考える時代になるということである。

　「サピエンス全史」や「ホモデウス」があれだけ読まれるのは、すでにそういう時代のサインだ。

　一部の学者や研究者などに限らない。

　女も男も、子どもも大人も年寄りも、貧乏人も金持ちも、善人も悪人も、偉い人もそうでない人も、みんながみんな、人類史的スケールで問いかける。

　「人間ってなんだろう？」

　すごく漠然としている。

　けれども力を持つ者はその漠然とした問いかけに答えることが求められるのだ。

　かつて人類が積み重ねてきた過去のデータが膨れ上がり、それを使ってAIやロボットが社会で大手を振るうようになった時、個人個人のアイデンティティの以前にある、人類のアイデンティティが脅かされる。

　そうなる過程で国も企業も口をそろえて言うようになるだろう。

　「我が国は人間を大事にしています」

　「わが社は人間を大事にしています」

　もちろん今までも「とりあえずそう言っときゃＯＫ」という感じで、みんな言っていた。でも。これからはそれでＯＫではならない。

　それって、どういうこと？

　大事にしてるって、どう大事にしてるの？

　コストカットのために従業員のクビを切ったりしないの？

　派遣やバイトや外国人は差別されないの？

　つっこみどころは満載だ。

　国も企業もそれに応え、こんなに人間を大事にしているんです、ということを世の中の皆さんに納得して貰わないことには経営が立ち行かなくなる。

　かもしれない。

　これが空想か、幻想か、妄想かは、すでに来年の今頃にはその片鱗ぐらいはわかっているだろう。

　今回書いたドラマは、葬式めぐりをしたり孤独死しそうな老人を観に行く中学生の女の子を主人公にした。

　「死に興味を抱く子ども」と聞くと、びびっちゃう大人は多いかも知れない。

　でもこれは性に興味を抱くのと同じくらい自然なことだと思う。

　子どもは永遠の時間を生きている。

　死は自分の時間の終わりであり、主観的な世界の終わりである。

　子どもはそんな終わりのあることなんて考えない。

　ただ、得体のしれない恐怖心は持っている。

　地底か、海底か、宇宙か、暗黒の中に吸い込まれていくような、そうした死につながる恐怖の瞬間があることは直観的に知っている。

　物語を読むなり聞くなり、ごっこ遊びをするなりして、徐々に「死とは何か」は子ど

もの心に取り込まれていくのだと思うが、死の概念が完全に人間の心に定着するのは、やはり生殖できる体に変わる時期なのだろう。

　子どもが大人になるというのは、性を含めた愛を知ること、そして死を知ることだと思う。

　その時――思春期のほんの一時期、人間は自分が生まれてから老いて死ぬまでを一挙に俯瞰できてしまうのかも知れない。

　ただ、そんなことは、ほとんどの人はすぐに忘れてしまうのだけど。

　主人公の女の子は「いつかみんな故郷の星に帰るのにどうして地球にいるんだろう？　ここでわたしたちは何をして、どうなろうとしているんだろう？」というセリフを言った。

　どうせ死ぬのになんで生きているのか？

　自分自身も抱えていた疑問が遠い昔からよみがえってきた。

　書いていると、いろいろなことが起こる。

こんなカッコいい歌を、こんな可愛い子が歌ってるなんて昨日まで知らなかった。

後半の歌詞の「空想、幻想、妄想」の３タテには涙がキレまくる。

いつまでもたってもこういう曲が好きだ。たぶん死ぬまで。

　今年もコンペにラジオドラマ脚本の新作を送った。

　「星のおじいさま」。

　毎度のことながら本当に最後まで出来るのか、ハラハラしたが、かわいい二人の娘が跳ねてくれたおかげで楽しくできた。

　リライトも十分できた。

　ジュンちゃん、マナちゃん、ありがとう。

　評価はどうだか分からないけど、例によってとりあえず自己満足。

　というわけで、以下あらすじ。

　13歳。子供から大人になろうとしている中1女子ジュンの心を占めるのは「地球に生まれてきて幸運だったか？」という自身への問いかけ。そこで彼女は小学校時代からの親友マナとともに葬式を巡り「故郷の星へ帰っていく人たち」を見て回っている。

　そんなジュンは偶然、終活サポート業の中塚（43）と出会い、彼を介して、ひとり暮らしでハーモニカ吹きの老人・和泉（73）を知る。孤独死予備軍の和泉に興味を引かれたジュンは「星のおじいさま」というあだ名をつけ音信不通の父や死んだ祖父のイメージを重ね合わせる。そして家に出入りするようになり、次第に親しさを深めていく。

　その一方で彼女はマナとのセクシャルな交遊をこれ以上続けるのをやめようとしていた。それに抵抗し嫉妬したマナは、ジュンと和泉が不純な関係を結んでいるというスキャンダラスな噂を流し、会えないようにする。

　しかしそれを契機に二人は互いを必要としていることを強く感じ、好奇の目に晒される怖れのない競馬場で再会。レースに託して人生を賭けた勝負を敢行する。ジュンの唱えるまじないによって和泉は勝利し大穴を当てるが、その直後、心臓発作を起こして倒れる。

　和泉が運び込まれた病院に現われたのは、30年前に別れた息子の小峰仁（43）。彼はジュンと中塚が信じていた、和泉の家族や仕事についてのストーリーがすべてウソだったと明かす。それでもジュンは和泉を救うために、再びまじないの言葉を唱える。

　その効力か、奇跡的な回復を果たした和泉は退院し、ハーモニカ吹きとして生きると決める。ジュンはそんな和泉に対し、大人になったらまた会いに来ると言って別れる。

　子供だからこそ持ち得た力。それを使い果たしたことに気づいたジュンは、ギターを練習し始め、マナと今しばらく甘え合いながら新しい人生の旅へ出る支度を始める。